to warszawski grafik, dizajner i artysta uliczny. Wyspecjalizował się w technice „Speed Painting”, polegającej na kreacji poprzez podążanie za swoją kreską. Interesuje się wieloma dziedzinami sztuki; na „Warsaw Plastic” wykonał tzw. designer toys – limitowaną edycję kolekcjonerskich zabawek, zajmuje się również tworzeniem animowanych klipów. 10 czerwca 2011 miał miejsce wernisaż jego wystawy (grafika, video art, livepainting) w galerii „U Artystów”.
Autone, pochodzący z Trójmiasta grafficiarz z długim stażem, z wykształcenia jest architektem. Jego styl charakteryzuje się lejącymi się, morficznymi kształtami, zaakcentowanymi powracającym motywem kół. Jest autorem wielu indywidualnych projektów realizowanych głównie w miejscach opuszczonych, zapomnianych, w najbardziej zniszczonych fragmentach tkanki miejskiej. Współpracuje z Gdańską Szkołą Muralu i GAK Plama, w której prowadzi wykłady i warsztaty.
Base 23 rozpoczął przygodę z graffiti w 1989 r. i kontynuuje ją do dziś, specjalizując się w projektowaniu graficznym/typografii. Mieszka i pracuje w Berlinie, wystawiał w Barcelonie, Londynie, Melbourne, Paryżu, Berlinie i kilku innych niemieckich miastach. Swoją wystawę, oszałamiającą niezwykłością form i intensywnością kolorów, miał również w krakowskiej Barace.
Chazme absolwent Wydziału Architektury i Urbanistyki w Warszawie. Od 1996 roku związany z nurtem Graffiti i Street art.’em. Oprócz murali zajmuje się także ilustracją, malarstwem i projektowaniem graficznym. Jest współautorem min. muralu „Chopin” zrealizowanego w ramach festiwalu ‘City doping’ w Warszawie. Był uczestnikiem wielu festiwali Sztuki miejskiej, min. ‘Outline festival’ w Łodzi (2008) czy Europe XXL’ we Francji (2009). Bierze udział w wielu wystawach zbiorowych i indywidualnych w kraju i za granicą.
Ciah Ciah i Bell to wrocławski duet, charakteryzujący się przede wszystkim prostotą – poprzedzoną wieloletnim redukowaniem i konsekwentnym ukierunkowywaniem swojego stylu. Wyróżnia ich mocne, graficzne i syntetyczne podejście do malowania, geometryzacja, zredukowana paleta barwna. Ich działalność nie ogranicza się jedynie do malarstwa; zajmują się projektowaniem graficznym, tworzeniem vlepek, brali udział m.in. w ‘Warsaw Plastic’ (tworzenie tzw. designer toys), dla chopinium.pl wykonali „kobiety Chopina” w formie lalek.
ETAM jest duetem, w którego skład wchodzą Przemek Blejzyk (Sainer) i Mateusz Gapski (Bezt). Są studentami V roku Wydziału Grafiki i Malarstwa na Akademii Sztuk Pięknych w Łodzi. Doskonale posługują się technikami akademickimi, pracują jako artyści zewnętrzni, tworzą plakaty, komiksy. Są autorami kilkunastu wielkoformatowych murali realizowanych na zamówienie min. urzędów miast: Łodzi, Bydgoszczy, Olsztyna, Łowicza. Ściany ich autorstwa zachwycają lekkością rysunku i kreatywnością.
Foxy & Wiur – choć ściany robią zazwyczaj razem, różni ich podejście do malowania, a styl i technika każdego z nich są zupełnie odmienne. Jak twierdzi sama Foxy: „Ja maluje szybko i niedokładnie, a Wiur jest perfekcjonistą. Przeciwieństwa jak widać się przyciągają i mogą stworzyć niezły duet.” (z wywiadu dla urbanpirates.org). Są niezwykle ambitni, a praca i adrenalina są dla nich sposobem na życie. Z pewnością przydała im się też ogromna determinacja – szczególnie dla Foxy początki były trudne, ponieważ 12 lat temu zaczynała jako jedyna kobieta w tym środowisku.
FRM-Kid to związany z Wrocławiem artysta, który przy pracy w dużej mierze inspiruje się miastem, przemysłem i techniką. Jego bardzo rozpoznawalny styl ma wiele wspólnego ze stylistyką ilustracji – także tej skierowanej do dzieci – czy plakatu. Oprócz malarstwa interesuje się sztuką użytkową, m.in. projektowaniem graficznym, co uwidocznia się w jego pracach. Estetyka jego prac odwołuje się do czasów, kiedy ilustracja powstawała jedynie analogowo; wiąże się to z nazwiskami takich twórców jak Daniel Mróz czy Jan Lenica. Współpracował m.in. z Oteckim.
Maniac jest przedstawicielem street artu, który inspiruje się średniowiecznymi grafikami, rycinami czy kaligrafią. Swoimi pracami potrafi nadać nowy wymiar i znaczenie mijanym przez nas obojętnie elementom miejskiej struktury. Oprócz graffiti zajmuje się też plakatem. Lubi tworzyć niezwykle skomplikowane i bogate w szczegóły szablony.
M-city, czyli Mariusz Waras, to najbardziej znany polski artysta działający w przestrzeni miejskiej, jest autorem kilkuset murali, które można zobaczyć w aglomeracjach całego świata (Sao Paulo, Rio de Janeiro, Londyn, Praga, Paryż, Budapeszt, Warszawa). Tworzy olbrzymie, jednokolorowe nadmuchiwane obiekty – symboliczne idee związane z fabryką (miejscem pracy), domem, kościołem, które dowolnie można ustawiać w zmiennych konfiguracjach czy strukturach. Głównym motywem w jego twórczości jest pejzaż miejski.